Ausstellungsübersicht: Schwäbisch Hall

In Zeiten von Corona sind Atelierbesuche kaum möglich. Daher stellen vier Künstler der Region, Thomas Achter, Eberhard Stein, Henrik Dellbrügge und Michael Turzer aktuelle Arbeiten aus ihren Werkstätten im Wintergarten des Hällisch-Fränkischen Museums aus und bieten diese zum Verkauf an.

Verkaufsausstellung zu Gunsten des Fördervereins Klinik für Kinder und Jugendliche im HFM

Marie Sieger (1886-1970), Sophie Schneider (1886-1942) und Rosemarie Finckh (1932-2017) waren drei wichtige Künstlerinnen aus dem Haller Raum. Die außergewöhnlichen Persönlichkeiten und eine kleine Auswahl ihrer Bilder werden in der Ausstellung vorgestellt. Der Schwerpunkt liegt auf Werken zeitgenössischer Künstlerinnen unserer Region. 23 Malerinnen, Graphikerinnen und Bildhauerinnen präsentieren ihre Arbeiten in der Verkaufsausstellung zu Gunsten der Kinderklinik. Den Besucherinnen und Besuchern bietet sich ein spannender Überblick über das erstaunlich vielfältige und qualitativ hochwertige Schaffen hiesiger Künstlerinnen.

Alle zeitgenössischen Werke können erworben werden. Die Hälfte des Erlöses fließt als Spende an den „Förderverein zur Hilfe von Kindern und Jugendlichen am Diakonie-Klinikum“, die andere Hälfte bleibt bei den Künstlerinnen. Die Spenden werden dringend zur Finanzierung der Kunsttherapie in der Kinderklinik benötigt.

Auf eine Vernissage im herkömmlichen Rahmen müssen wir aus bekannten Gründen leider verzichten. Dennoch möchten wir mit Ihnen zusammen die Eröffnung der Ausstellung feiern und laden Sie daher zu einem ersten Besuch ein am Sonntag, dem 11. Oktober 2020, zwischen 14 und 17 Uhr im Hällisch-Fränkischen Museum.

Die Ausstellungsräume können nur in kleinen Gruppen begangen werden. Deshalb bieten wir zusätzlich die Möglichkeit, im Foyer – und bei schönem Wetter auch im Keckenhof – mit den ausstellenden Künstlerinnen ins Gespräch zu kommen und sich über die Arbeiten der Kinderklinik zu informieren.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Die neue Ausstellung in der Kunsthalle Würth zeigt alles: das Spektakuläre, das Stille, das Arrivierte, das noch Aufstrebende. Rund 200 bedeutende Werke sind ab Herbst 2019 in Schwäbisch Hall zu sehen: von Georg Baselitz und Christo, über Alex Katz, Anselm Kiefer, Maria Lassnig und A. R. Penck bis zu Yngve Holen. Mit „Lust auf mehr. Neues aus der Sammlung Würth zur Kunst seit 1960“ zeigt Würth Neuerwerbungen der vergangenen Jahre. Die Schau fokussiert auf fast 70 Künstlerinnen und Künstler, die insbesondere für die Kunst der 1980er und 1990er Jahre wegweisend waren. Großen Raum nehmen dabei die US-Amerikaner ein: Altmeister wie John Baldessari, Sam Francis, Peter Halley oder David Lynch, bislang eher als Regisseur düsterer Filme denn als Maler bekannt. Aber auch Stars wie David Salle, Frank Stella, Robert Rauschenberg oder Julian Schnabel bezeugen die Fülle künstlerischer Ansätze, die aus den USA nach Europa strömten. Sie schlagen neue Töne innerhalb der Sammlung Würth an und sorgen für überraschende Akzente.

Der Barockbildhauer Leonhard Kern, in Hohenlohe geboren und nach ausgedehnten Reisen mit seiner erfolgreichen Werkstatt in Schwäbisch Hall niedergelassen, verzückte mit seinen geschnitzten Kleinodien die fürstlichen Kunstkammern Europas. Die Kaiserliche Schatzkammer Wien, die großartigste Sammlung ihrer Art weltweit, vereint erstmals ihre Meisterwerke Leonhard Kerns mit denen der Sammlung Würth. Ergänzt mit Arbeiten der Stars der italienischen Kunst wie Mantegna oder Giambologna erleben wir Höhepunkte der europäischen Kunstgeschichte zwischen Renaissance und Barock. 

Werke moderner Kunst aus der Sammlung Würth lenken den Blick zudem aus heutiger Sicht auf den einheimischen und zugleich so europäisch orientierten Künstler. 

Eine Kooperation mit dem Kunsthistorischen Museum Wien und dem Hällisch-Fränkischen Museum, Schwäbisch Hall. 

Vernissage: Samstag, 19. September 2020

17:00 Uhr: Preview mit Kurzführung
18:15 Uhr: Begrüßung und Assoziationen zum Thema Wolfgang Schwarzkopf 1. Vorsitzender Kunstverein
ulinarisches von der Bäuerlichen Erzeugergemeinschaft Schwäbisch Hall
19:15 Uhr Mise en place – Einführung in die Ausstellung Dr. Sonja Klee Kunsthistorikerin
Künstler*innen sind anwesend.

Essen will überlegt sein. Wie wir uns ernähren, was wir kaufen und essen, steht in einem gleichsam globalen Zusammenhang, wenn es um Ressourcen und deren Organisation geht. Das Thema ‚Essen’ – seit den 1960er Jahren Motiv wie Material der Kunst – ist aktueller denn je. Im Akt des Essens trifft sinnlicher Genuss auf ethisches Bewusstsein, Obsession auf das Existentielle, Intimes auf gesellschaftliche Kodierungen.

Die Künstlerinnen und Künstler der Ausstellung nehmen sich dieses komplexen Themas multiperspektivisch an. Kuratiert von Sonja Klee

Hier kommen Sie zum Flyer.

Vernissage am Samstag, 5. Dezember 2020 um 18 Uhr

Alle zwei Jahre haben unsere Künstlermitglieder Gelegenheit, eigene Arbeiten auszustellen. Thematisch ausgerichtet oder als offenes Projekt entstehen so immer wieder aufs Neue spanndende, überraschende Konstellationen, die Teilnehmende wie Besucherinnen und Beuscher in einen anregenden Dialog bringen.

Zur Ausstellung ist ein umfangreicher Katalog im Swiridoff Verlag erschienen.

Der ehemals Fürstlich Fürstenbergische Bilderschatz, Donaueschingen, den die Familie Würth 2003 erworben hatte, bildet den Kernbestand dieser hochkarätigen Kollektion. Die Sammlung widmet sich der Kunst des deutschen Südwestens einschließlich des Bodenseeraumes und der Nordschweiz. Die kunst- und kulturgeschichtliche Bedeutung dieses Konvoluts ist alleine schon deswegen so hoch einzuschätzen, weil die meisten Tafelbilder einer Zeit entstammen, aus der auf Grund des in Schwaben besonders radikal durchgeführten Bildersturmes nur äußerst selten Bilddokumente überliefert sind.

Vor knapp 500 Jahren schuf Hans Holbein der Jüngere (1497/98-1543) in Basel sein Meisterwerk „Madonna des Bürgermeisters Jacob Meyer zum Hasen“ (gen. „Schutzmantelmadonna“), das zu den berühmtesten, bedeutendsten und ohne Zweifel schönsten Gemälden des 16. Jahrhunderts gehört. Ihren Weltruhm vedankt die Tafel, die mit der Sixtinischen Madonna von Raphael ver-glichen wird, zu gleichen Teilen ihrer langen und komplexen Entstehungsgeschichte, der kühnen Bilderfindung ihres Schöpfers, wie auch ihrem höchst ungewöhnlichen späteren Schicksal.

Ein Highlight in der Johanniterkirche ist der Falkensteiner Altar vom Meister von Meßkirch.
Der Meister von Meßkirch gehört nicht nur zu den bedeutendsten Künstlern der altdeutschen Malerei, sondern auch zu den Rätselhaftesten. Mit dem Erwerb wesentlicher Teile des um 1530 entstandenen Falkensteiner Altarretabels ist nun ein weiteres zentrales Werk des Meisters in die Sammlung Würth gekommen.

Die Johanniterkirche gehört zu den Museen Würth. Alle Aktivitäten der Museen Würth sind Projekte der Adolf Würth GmbH & Co. KG. 

Schirmherrschaft: Evelyne Gebhardt, Mitglied des Europäischen Parlaments

Die Europäische Union ist in der letzten Zeit zunehmend Kritik und Infragestellungen ausgesetzt. Doch das Projekt Europa trägt seit vielen Jahrzehnten dazu bei, den Frieden auf dem europäischen Kontinent zu sichern. Freie Wahl des Wohnortes, Reisen ohne Grenzkontrollen und Geldwechsel, Erasmus, Speisen und Getränke aus allen Teilen Europas – das alles ist für die meisten der mehr als eine halbe Milliarde Europäerinnen und Europäer in 28 Ländern heute selbstverständlich.

Die Sonderausstellung „In Vielfalt geeint? – Europa zwischen Vision und Alltag“ möchte die Menschen dazu anregen, über diese oft nicht bewusst wahrgenommenen Vorteile der europäischen Integration in ihrem alltäglichen Leben nachzudenken.

Gezeigt werden auch Bilder des Fotografen Josef Schulz, auf denen Orte vergangener Grenzerfahrungen zu sehen sind.

Begleitend zur Ausstellung ist eine Publikation erschienen. 

Die Ausstellung und die Begleitpublikation werden gefördert von der VR Bank Schwäbisch Hall-Crailsheim eG und dem „ART-regio“-Förderprogramm der SparkassenVersicherung.

Die Ausstellung ist in der Scheune aus Bühlerzimmern (Gebäude 4b) ab dem 10. August 2020 für Besucher zugänglich.

Objekt, Schmuck, Grafik, Malerei & Hütesyndikat

„Die Balance zu finden, zu halten und darum immer wieder neu zu ringen ist in allen Lebensbereichen gefordert und zunehmend schwieriger. In Ökologie und Ökonomie, im Bereich Erziehung und Bildung, im Miteinander und in persönlichen Bereichen. Das richtige Maß zu finden war und ist zu jeder Zeit eine Herausforderung. 

Auch in gestalterischen Bereichen ist die Balance das Ausloten der Möglichkeiten. In Form, Farbe, Kontrast, Raum, Struktur und Textur. Zu sehen sind Druckgrafiken und Malerei, die sich dieser “Suche nach Balance” stellen.”   

G. H. Hölzer, Dipl.-Designerin (FH)

Mit:

Ellen Oyan, Dipl.-Designerin (FH)

Sie zeigt ihren besonderen Schmuck. 

"In der Gestaltung meines Schmucks konzentriere ich mich auf schlichte Geometrie, Beweglichkeit und sensible Materialkombinationen. Hartes aber leichtes Titan, oft in Form von Ösen, die spielerisch in Formationen tanzen, werden kombiniert mit handgewobenen Stoffen oder geschwärztem Silber und manchmal schlichten Edelsteinen. Es entstehen dynamische und bewegliche Colliers, spielerische Broschen und Ohrhänger."

Mit:

Hütesyndikat - Upcyclinghüte. 

Silvia Ofori & Gudrun H. Hölzer

Es lohnt sich, das wertvolle Material umzugestalten, neue Formen zu geben und lustvoll mit neuen Inspirationen zu gestalten, so dass ein ganz eigener individueller Hut-Charakter entsteht – „Charakter-Hüte” eben !

Jeder Hut ein neues einzigartiges Objekt mit seiner einzigartigen Geschichte.

Öffnungszeiten Ausstellung: 

Samstag, Sonntag: 11:00 Uhr bis 17:00 Uhr

Donnerstag: 14:00 Uhr bis 18:00 Uhr 

I.R.d. Kunstwochenende Schwäbisch Hall 17./18. Oktober 2020

"Lichtraum - Schattenraum"

Licht- und Schattenszenen illuminieren die Ausstellungsräume und ergänzen die Konzeption der Ausstellung.

Öffnungszeiten am Kunstwochenende:

Samstag: 10:00 Uhr bis 22:00 Uhr

Sonntag: 10:00 Uhr bis 19:00 Uhr 

I.R.d. Kunstwochenende Schwäbisch Hall 17./18. Oktober 2020

Öffnungszeiten am Kunstwochenende: 
Samstag und Sonntag: 10:00 Uhr bis 20:00 Uhr

Öffnungszeiten:
Freitag bis Sonntag: 12:00 Uhr bis 18:00 Uhr

Zur Homepage

Geöffnet sonntags von 13 - 17 Uhr und auf Anfrage 0174 3128 498 oder mail@felicitas-franck.de. Besichtigung des Museums und Führungen während den Öffnungszeiten.

In Kooperation mit dem Kulturbüro Schwäbisch Hall. 

Vernissage am Donnerstag, 08.10.2020, 19 Uhr, Haus der Bildung

Die faszinierenden Plastiken der Düsseldorfer Bildhauerin Kirsten Krüger bilden ein Ensemble von zunächst unergründlicher Komplexität. Gemeinsam ist ihnen ein Herstellungskonzept, das sich an organischen Wachstumsprozessen orientiert und die konsequente Materialisierung von Farbe. Ausgangsmaterial ist meist ein natürlicher Kunststoff auf Papierbasis. In Verarbeitung und Vegetabilität trägt dieses Material die Aspekte von Wachstum und Kreislauf in sich und wird so auch in Kombinationen mit Fundstücken und anderen Materialien eingesetzt. Wiederkehrende Elemente sind dabei Werkteile, deren Flanken Farbschichten freilegen, an Sensoren und Organe erinnernde Formen, portalartige Öffnungen, wolken- und landschaftsähnliche Gebilde. Im Fokus dieser in den letzten Jahren zunehmend abstrakter und auch monolithischer gewordenen Kunst steht das Öffnen von Assoziationsräumen. Formen, Linien, Farbe und Materialität fließen ineinander.

Vernissage am Samstag 17.10.2020, 18 Uhr, Haus der Bildung im Rahmen des Kunstwochenendes.

Mit allen Sinnen wahrnehmen. Ganz unterschiedliche Techniken wie Drechseln, Schweißen, Gießen, Schreinern… Und sehr viel Zeit. So sind in der Rüblinger Werkstatt von Helmut Graf viele neue Arbeiten entstanden, denen es an nichts fehlt. Sie verbinden Anspruch und Spaß und durch die lebendige und inspirierende Wirkung von Magneten ergibt sich eine spannende und vielseitige Ausstellung für Groß und Klein.

Wie viele Magnete in der Ausstellung verbaut wurden, bleibt zu erraten!

Vernissge: Samstag, 17. Oktober 2020, 18 Uhr

Finissage: Sonntag, 1. November 2020, 15 Uhr

In der Jahresausstellung zeigen Künstlermitglieder des Hohenloher Kunstvereins Arbeiten, die im Laufe der letzten beiden Jahre entstanden sind.

Künstlermitglieder: Thomas Achter, Roland Bauer, Gerhard Deeg, Henrik Dellbrügge, Susanne Distler, Bettina Fentzloff, Reingard Glaß, Ada Isensee, Alfred Jahnel, Tanja Krebs, Karl-Heinrich Lumpp, Sabine Naumann-Cleve, Susanne Neuner, Ilka Nowicki, Franz Raßl, Susanne Rudolph, Christa Schmid-Ehringer, Veronica Solzin, Sonja Streng, Jale Vural-Schmidt, Bertl Zagst, Eugen Zenzinger.

Die Ausstellung wird so zu einer Bestandsaufnahme über das aktuelle Schaffen der Künstlermitglieder und zeigt - gleich einem Kaleidoskop - die Vielfalt der im Kunstverein vertretenen künstlerischen Positionen. Zur Jahresausstellung werden traditionsgemäß auch Künstlerinnen und Künstler eingeladen, mit denen sich im Laufe des Jahres ein interessanter Dialog entwickelt hat.

Schmückende Objekte der besonderen Art. 

Eröffnung: Donnerstag, 1.4.2021, 18 Uhr

Öffnungszeiten: täglich 17 - 19 Uhr

Eröffnung: Freitag, 21.5.2021, 18 Uhr 

Öffnungszeiten: täglich 17 - 19 Uhr

Samstag, 14.8.2021, 11 - 13 Uhr

Eröffnung: Freitag, 17.9.2021, 18 Uhr

Öffnungszeiten: täglich 17 - 19 Uhr